Ist gute Software genug? Besuch von Corel, um herauszufinden, wie digitale Künstler geboren werden [Feature]
“Eines der magischsten Dinge ist, Sie haben ein schönes, knackiges Stück Papier, Sie setzen einen Benzol-Marker darauf, es sieht einfach umwerfend aus,” sagt Corel Painter Master Greg Banning. “Aber die Sache ist, diese Dinge sind giftig. Du arbeitest über Nacht und versuchst etwas zu erledigen, und am Morgen bist du nur gesteinigt.”
Das hat Greg vor mehr als dreizehn Jahren veranlasst, Corel Painter einzusetzen.
Ich traf Greg kürzlich bei einem Besuch in Corels Hauptquartier in Ottawa, wo ich mehr über Corels Traum erfuhr, Staffelei, Leinwand und Pinsel durch einen Laptop, ein Stifttablett und einen Maler zu ersetzen.
Was ist Corel Painter?
Maler ist eine große, teure und komplizierte Anwendung zum Malen natürlicher Medien. Aber hier ist eine bessere Erklärung:
Dies ist ein Detail aus Gregs Werk, eine Kopie eines Gemäldes von Sinibaldi, das Greg in Paris gesehen hat. Beachten Sie die Texturen, die sanfte Überlagerung der Farben und Ebenen, die sichtbaren Pinselstriche und den allgemeinen Ton des Stücks, der alles andere als computerisiert ist. Diese Arbeit könnte leicht als traditionelles Ölgemälde durchgehen, was genau der Punkt des Malers ist. Greg begann damit in einer Pariser Wohnung, einem traditionsreichen Ort für die Schaffung von Kunst. Weil dies jedoch komplett in Painter erledigt wurde, konnte er es in einer weniger konventionellen Umgebung abschließen - an Bord eines Verkehrsflugzeugs, während er nach Hause zurückkehrte.
Hier ist ein Ausschnitt aus einem anderen Werk, dieses von Painter Master Dwayne Vance, das ebenfalls vollständig in Painter gemacht wurde:
Es sieht aus wie ein Render, Reflexionen und alles, aber es ist ein Gemälde. Tatsächlich ist es Teil einer Reihe von Arbeiten mit Raumschiffen, die alle in der Comic Con 2012 erstellt wurden. Wenn Sie ein wenig davon erfahren möchten, was es braucht, um ein solches Stück zu erstellen und die Oberfläche von Painter zu überprüfen, sollten Sie dies beachten Video von Dwayne:
Um dieses kleine Schaufenster abzurunden, ist hier ein erstaunliches Portrait von Nick Fury von Painter Master Mike Thompson:
Mike hat auch ein Video erstellt, ursprünglich als Teil eines Wacom-Seminars, das zeigt, wie er dieses Porträt gemalt hat:
Painter ist nicht gerade eine Mainstream-Anwendung, daher haben Sie hoffentlich eine bessere Vorstellung davon, was es tun kann. Aber was braucht es, um solche Werke zu schaffen??
Die Mensch-Maschine-Schnittstelle
Oben sehen Sie mich mit Steve Bolt, dem User Experience Designer von Painter, in Corels neuem Persona-Raum. Anstatt ein künstliches Labor für Usability-Tests zu verwenden, reisen Steve und andere Mitglieder des Teams regelmäßig, um sich mit ihren Benutzern persönlich zu treffen und sie bei der Arbeit zu beobachten. Sie betrachten ihre physischen Einstellungen, die verwendeten Peripheriegeräte und die Computer, mit denen sie Tag für Tag Kunst schaffen. In der Praxis tendieren Künstler dazu, Painter an extreme Werte anzupassen, indem sie ihre eigenen einzigartigen Symbolleisten- und Fenster-Setups erstellen.
In diesem Raum befinden sich Bilder und Kunstwerke dieser Benutzer, die dem Team, für das sie die Software erstellen, eine ständige Erinnerung geben.
Wacom ist Corels nächster Hardware-Partner, und das zeigt es. Das Büro ist mit zahlreichen Wacom-Tablets bestückt, darunter auch einige gigantische Cintiq-Stift-Displays - Geräte, die ein druckempfindliches Stifttablett mit einem hochauflösenden Bildschirm kombinieren, um Ihnen die Erfahrung des Zeichnens auf einer physischen Leinwand näher zu bringen. Hardware spielt eine wichtige Rolle im Entstehungsprozess - laut Greg ist die Verwendung eines Stifttabletts absolut notwendig. Eine Maus war eigentlich nicht zum Malen gedacht. Dieses Tablet muss kein Cintiq in Höhe von 3.700 US-Dollar sein, aber die Ergonomie ist der Schlüssel für den Erstellungsprozess:
Oben sehen Sie Steve, der Corel Cinco, ein iPad, demonstriert “Fernbedienung” für Maler. Sowohl das iPad als auch das MacBook sind mit demselben Netzwerk verbunden, und das iPad zeigt fünf Tasten, die jeweils einer Funktion in Painter zugeordnet sind. Das Layout ist auf die Hand des Benutzers kalibriert, so dass Steve seine Hand natürlich auf dem Touchscreen ablegen kann. Sobald er einen Finger anhebt, wird dieser Knopf ausgelöst. So können Sie beispielsweise durch Anheben eines Fingers zu einer anderen Bürste wechseln. Sie müssen den Blick nicht vom Bildschirm oder mit der anderen Hand vom Stift abwenden. Der Prozess ist nahtlos.
Painter bietet eine schwindelerregende Auswahl an Werkzeugen und Anpassungsoptionen: Ölbürsten, die auf glaubwürdige Weise auf Physikmodelle tropfen und fließen, Wasserfarben, die in die Leinwand, in Bleistifte, in Holzkohle verblassen und austrocknen, und fast jede andere Art von Pinsel oder Leinwand Denken Sie daran, alle vollständig anpassbar. Nehmen Sie diese $ 430 hochmoderne Software, fügen Sie eine Wacom Intuos5-Tablette für 229 US-Dollar hinzu (wie die, die wir überprüft und verschenkt haben. Wacom Intuos5 Touch Small Pen-Tablet-Test und Gewinnspiel) Eine großartige Erfindung: Ich meine nicht die winzigen Blöcke, mit denen Sie elektronische Dokumente in der Bank signieren (auch wenn diese nett sind). Ich meine die seriösen, professionellen Modelle, die Künstler verwenden, und bam, Sie sind es ein Künstler. Recht? Falsch.
Werkzeuge sind Werkzeuge
Um es auf den Punkt zu bringen: Painter ist wie ein endloser Werkzeugkasten für Kunstbedarf. Wenn Sie nicht malen können, bekommen Sie nichts davon. Das haben sowohl Greg als auch Steve mir gesagt und es passt gut zu dem, was ich selbst erlebt habe. Ich fand Painter inspirierend, sogar aufregend, um ihn zu benutzen - aber für mein Leben konnte ich nichts machen, was den blendenden Kunstwerken, die Sie oben sehen, auch nur annähernd entspricht. Egal wie hart ich mit meinem Intuos5-Tablet gearbeitet habe, meine Bemühungen endeten als kindisch aussehende Kritzeleien, Kritzeleien auf Kindergartenebene, die meine Mutter stolz auf dem Familienkühlschrank gezeigt hätte, wenn ich sie ein paar Jahrzehnte zuvor gezeichnet hätte.
Dies ist eine interessante Erkenntnis, da viele der mir bekannten Grafikprogramme, wie CorelDRAW und andere Vektoranwendungen, alles tun, was ich natürlich nicht tun kann: Zeichnen Sie perfekt gerade Linien und runde Kreise oder bearbeiten Sie und Ändern Sie die Linien, die ich bereits gezeichnet habe. Im Vergleich dazu ist der Maler einfach ein großer Werkzeugkasten. Es ist da; Der Rest liegt bei mir. Sie könnten Painter theoretisch mit einem Besuch im Kunstladen und einem großen Budget nachbilden - nur Ihnen würden die Vorräte bald ausgehen, wohingegen Painter einfach weiter macht.
Wenn Sie nur daran denken, ein Künstler zu werden, sollten Sie wahrscheinlich nicht einfach Painter und ein Wacom-Tablett kaufen, genauso wie Sie nicht 660 Dollar auf Kunstbedarf setzen müssen, nur um herauszufinden, ob es für Sie klappt. Wenn Sie jedoch bereits mit traditionellen Medien malen und über einen künstlerischen Hintergrund verfügen, kann Ihr Wissen leicht auf die Arbeit mit Painter übertragen werden. Dann beginnt es als Investition sinnvoll zu sein. Eines ist jedoch sicher: Die Lücke zwischen Pinsel und digitalem Stift schließt sich schnell, wenn nicht gar nicht.
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