Style Guide für Vintage Badezimmer

Die Badezimmer werden zunehmend als Ort der Entspannung genutzt, um sich von unserem geschäftigen Leben zurückzuziehen. Sie könnten einer der wenigen Orte sein, an denen wir das Gefühl haben, wir könnten wir selbst sein. So bleibt viel Raum für die Dekoration von Fantasie - und Spaß. Sind Sie im Herzen ein wahrer viktorianischer Romantiker? Träumen Sie vom Art Deco-Glamour der 30er Jahre, lieben Sie die Sockenhüpfen der 50er Jahre oder betrachten Sie sich als Blumenkind der 60er Jahre? Die heißesten Designer von heute geben Ihnen die Skalierung des Stils, egal in welcher Zeit Sie lieben.

Victorian: Veilchen und Spitze

Blumen, Stickereien, Marmor, Glasmalereien und alles im Überfluss - diese Merkmale kennzeichnen die viktorianische Zeit, die etwa von 1837, als Königin Victoria den Thron bestieg, bis zu ihrem Tod im Jahr 1901 andauerte. Baths der Zeit, sagt Dan Ollis a Der Partner des Swanson-Ollis Interiors in Los Angeles spiegelte die Extravaganz der Epoche mit einem wunderlichen, juwelenfarbenen Dekor wider.

"Der Stil der Unterschrift spiegelte den Reichtum des Besitzers mit Schicht für Schicht", sagt Dan. Die Decken wurden mit Kronenleisten, Böden mit sechseckigen Fliesen oder Marmor und Wänden mit Tapeten in Grün, Himbeere oder warmem Braun aufgewertet. Die Lampen von Tiffany fügten eine weitere Farbschicht hinzu, sagt Dan, und Möbel, Kaminsims und Holzarbeiten wurden mit phantasievollen Drehungen, Spitzen und Klammern geschmückt.

Die Erfindung der Spültoilette bewegte die Klempnerarbeiten in Innenräumen und ersetzte den bekannten Nachttopf durch Walnuss-Spülkästen und Porzellanschalen, die manchmal reich bemalt, glasiert oder mit dekorativem Schmiedeeisen an der Wand befestigt waren. (Das beste Haus verfügt über ebenso ausgefeilte Waschbecken, die dem gleichen entsprechen.)

In der Tat, stellt Dan fest: "Die prägendste Aussage des viktorianischen Zeitalters war der Stil von Sanitärarmaturen. Die stets modische Kugelklauen-Badewanne aus Kupfer oder schönem mehrfarbigem Backlack sowie die dazugehörige Toilette mit ihrem hohen, Wandmontierter Tank und Pull-Chain-Flush sind das Herzstück des viktorianischen Stils. "

Dekadent und Deko

"Glamour, Glamour und mehr Glamour" definierte die Art-Deco-Ära der 20er und 30er Jahre, sagt Dan. Der Art Deco-Stil entstand Anfang der 20er Jahre, angetrieben von der Designexplosion der Berliner Bauhausschule. Es war Modernismus mit Schwung, elegant und sexy zugleich, wobei sinnliche Farben wie Burgund, Koralle und Türkis verwendet wurden.

David-Michael von David-Michael Designs in Orange County, Kalifornien, sagt, dass das Design von Badezimmerschränken oft von Ozeanschiffen inspiriert wurde. Glasschubladenzüge ergänzten das schlanke Design, während verchromte und vernickelte Badezimmerarmaturen funkelten.

Die Entdeckung des Grabes von König Tutanchamun im Jahr 1922 hatte eine allgemeine Faszination für alles ägyptische mit sich gebracht - ein Trend, der perfekt mit der Betonung von decos geometrischen Formen harmonierte und Sphinx, Pyramiden und sogar Falken in das Repertoire der Motive einbrachte.

"Der geometrische Rhythmus des Art Deco inspirierte eine völlig neue Designwelt", sagt Dan, und architektonische Räume reflektierten diesen geometrischen Impuls mit Vertiefungen und Voluten (oder Rollen). "Geometrische Boden- und Wandfliesen aus Keramik und Marmor waren voll im Trend", fügt Dan hinzu, "mit großartigen, rhythmischen Mustern aus Sparren und Streifen. Badewannen wurden groß und sexy mit überrollenden Wasserfallfronten und Wellen in den Seiten." Lalique Kristall verlieh einen spektakulären Abschluss.

50er Jahre Flair

Obwohl der Art-Deco-Glamour in den unruhigen Jahren des Zweiten Weltkrieges etwas verblasste, inspirierte der Optimismus der 1950er Jahre - und der damit einhergehende Babyboom - einen völlig neuen Look in der Wohnkultur. Wachsende Familien, die größere Wohnungen brauchten, sorgten für einen Immobilienboom, als sie in die neu errichteten modernen Vororte stürmten, wo die Häuser größere und reichhaltigere Schlafzimmer und separate Bäder für Eltern und Kinder boten.

"Color nahm den Fahrersitz" in den 50er Jahren, so Dan, mit Türkis, Seegrün und Rosa, die von Kaugummi bis Lachs reichten. Bei den Plastikfliesen, die die Badezimmerwände säumten, und bei großen, kastenförmigen Waschtischen war die Farbe besonders ausgeprägt.

Viktorianische Stile und Dekostile sahen sich häufig der Inspiration an und spiegelten gotische, Rokoko oder altägyptische Impulse wider. In den 50er Jahren war alles neu und jetzt, von Fernsehern im Wohnzimmer und Tupperware in der Küche bis zu Plastikwannen und Handtuchhalter, die das Familienbad schmücken. Farbige Schrank- und Eitelkeitsschubladen mit Chrom- oder Kunststoffgriffen und an der Wand befestigten (anstatt Sockel) in Flamingo-Pink- oder Aquablau-Nuancen unterstreichen den Überschwang der amerikanischen Nachkriegszeit.

Pudel-Motive waren auch besonders beliebt, mit Tapeten, die mit tanzenden Pudeln übersät waren, oder Pudel-Accessoires wie Seifenschalen und Tassen, die häufig aus Lucite oder Plexiglas hergestellt wurden. "Im Allgemeinen war in den 50er Jahren alles größer", sagt der Designer John Buscarello vom New Yorker John A. Buscarello, Inc.

'60er Sensations

Wenn Farbe die 50er Jahre vorantrieb, ist "bunt" das Wort, das die 60er Jahre am besten beschreibt, von psychedelischen Postern bis zu pinkfarbenem Lippenstift von Mary. Die Beatles erschufen "Yellow Submarine", und Andrew Lloyd Webber riss den Broadway mit einem Musical mit dem Titel Joseph und der Amazing Technicolor Dreamcoat auf.

Bei allen Feierlichkeiten gab es jedoch auch nüchterne Momente: die Ermordung Kennedys, die Tötung von Martin Luther King, den Krieg in Vietnam. Und damit begann die Kultur der 60er Jahre, nach Harmonie, Spiritualität und Frieden zu suchen.

Während sich einige für grüngelbe Peter Max-Designs und schlagkräftige Pucci-Kleider entschieden, suchen andere ruhige Strandszenen auf, sammeln Treibholz und Seeglas und treten der Pepsi-Generation bei. College-Studenten, die ein gemeinsames Wohnheim wollten, verließen die Schlafsäle und bekamen eigene Wohnungen, die sie so dekorierten, dass sie nichts wie die Häuser ihrer Eltern aussehen.

"Korkböden, Metalltapeten und geschmiedete Holzleuchten", so Dan. "Alle organischen Dinge wurden in den 60er Jahren angenommen: Kork, Hanf, Bambus, Seegras, Linoleum, Jute und Baumwollsauce." Farbtöne waren entweder Day-Glo-Farbtöne oder braune, grüne und orange Erdtöne. Rosa Pudel-Duschvorhänge wehrten sich nach Regenbogen und Friedenszeichen, und die mit Linoleum gefliesten Fußböden wurden mit Shag-Teppichen bedeckt.

Viele der jüngeren Generation flohen auch vor der Konformität des vorstädtischen Lebens und ließen die modernen Bäder ihrer Eltern zurück, während sie sich in städtischen Brownstones oder ländlichen Bauernhäusern niederließen. Das Ergebnis war ein böhmischer Eklektizismus: Mit Liebesperlen bekleidete Badewannen mit Kugel- und Klauenfuß, schwarz-weiße Fliesenwände, die von schwarzem Licht beleuchtet wurden, und Anordnungen von farbigen Kerzen. Andere waren mit Kunststoff- und Fiberglas-Möbeln, Pop-Art-Drucken und -Poster und Gummiblumen-Aufklebern (anstelle von Matten) auf der Unterseite des Bades äußerst modern.