Was kann Motionography Ihnen beibringen, wie Sie sich als Kreativer verbessern können

Wenn Sie noch nie von Motionography gehört haben, machen Sie sich keine Sorgen - es ist ein relativ neuer Begriff. Es geht darum, ein Standbild zu erstellen und bestimmte Komponenten zu animieren, um das letzte Stück zum Leben zu erwecken.

Ein großartiges Beispiel für Motionographie in Aktion ist diese Arbeit “Hypnotischer Roboter” vom Fotografen Mark DeLong.

Der erste bekannte Fotograf, der den Begriff verwendet “Motionographie” DeLong wird von einigen als Gründer dieser Nische bezeichnet.

Wenn Sie genau hinschauen, werden Sie feststellen, dass das Modell im Vordergrund völlig still und fokussiert ist, während sich der Hintergrund dreht. Dieses spezielle Bild erzeugt sicherlich einen hypnotischen Effekt.

Motionography vs Cinemagraphy - Was ist der Unterschied??

Cinemagraphie und Motionographie scheinen fast identisch zu sein, sind es aber nicht. Cinemagraphen sind Fotos, die kleinere animierte Elemente enthalten, während ein Großteil des Bildes still bleibt. Beispielsweise sehen Sie möglicherweise das Foto einer Friseursalon-Ladenfront, wobei nur das Friseurschild sich dreht.

Werfen Sie einen Blick auf einige Beispiele von Cinemagraph, um zu verstehen, was ich meine.

Unabhängig davon sind die visuellen Unterschiede immer noch subtil - es ist die Methode der Schöpfung, die sie wirklich auszeichnet. DeLong erklärt:

“Der Layer-Vorgang unterscheidet sich bei der Motionographie von einem Cinemagraph, da das Basisbild ein Standbild ist, das mit einer Stehbildkamera aufgenommen wird. Ein Cinemagraph ist ein Bewegtbild, das mit Ausnahme eines ausgewählten Bereichs in einem Standbild eingefroren wurde.”

In einem Kinofilm muss ein großer Teil des Inhalts während der ersten Aufnahme stehen bleiben, da Sie ein Video in ein Standbild verwandeln. Motionography fördert eine andere Art von Kreativität.

“Für die Motionographie suche ich normalerweise nach einem Bild, das schon als Standbild ein tolles Bild ist. Von diesem Punkt aus versuche ich herauszufinden, was ich mit dem Bild tun könnte, um noch mehr Interesse zu wecken. Dies könnte das Verschieben von Bildebenen sein, das Aufnehmen und Hinzufügen einer Videokomponente, das Hinzufügen von Farben, die sich auf dem Bild bewegen, aber es könnte wirklich weitergehen, da wir ein zweidimensionales Bild aufnehmen und die Zeitvariable hinzufügen es. Dadurch wird die Fotografie lebendig.”

Wie Sie sehen, handelt es sich bei Motionography um mehr ein Bild zum Leben erwecken, durch Animation, während es bei Cinemagraphie darum geht ein stillleben der bewegenden welt.

Wie Motionography Sie als Creative inspirieren kann

Mit jeder neuen Kunstform kommt eine Welle von Lektionen und Inspirationen für kreative Typen. Inspiration kommt von überall her - die Jobs der berühmten Autoren Die Inspiration kommt von überall - die Jobs der berühmten Autoren Wie sich herausstellt, kann Inspiration von überall kommen. selbst die banalsten Jobs. Weiterlesen . Motionography ist definitiv keine Ausnahme von dieser Regel, und Sie können viel davon lernen.

Sie erhalten eine Überlegung, wie Bewegung Ihre Bilder verbessert

Anfänglich inspiriert die Motionography Fotografen und Designer dazu, die Schönheit der Bewegung zu betrachten. Insbesondere müssen Sie als Künstler darüber nachdenken, wie Bewegung ein bestimmtes Bild verbessern oder beeinflussen kann.

Wird der sich drehende Hintergrund einen hypnotischen Effekt erzeugen, der Sie dazu zwingt, direkt in die Augen des Modells zu blicken? Wird ein fließender Fluss Ihre Augen auf den Rand eines Fotos richten, wo sich ein liebevolles Paar umarmt? Wird eine bewegliche Komponente die Show stehlen??

Das Schöne an Motionography ist, dass Sie ein Standbild aufnehmen - eine Momentaufnahme eines bestimmten Zeitpunkts - und es wieder zum Leben erwecken. Sie kehren zu diesem Moment zurück, erleben ein bestimmtes Gefühl oder eine bestimmte Emotion. Sie können jetzt ein Foto hochladen und seine Emotionen berechnen. Jetzt können Sie ein Foto hochladen und seine Emotionen berechnen. Microsoft hat gerade ein Tool veröffentlicht, mit dem Sie ein Foto analysieren und Ihnen die Emotionen mitteilen können des Themas. Lesen Sie mehr, es könnte evoziert haben.

Es lehrt Sie, Ihre Arbeit als Erfahrung anzusehen

Schauen Sie sich diese andere Arbeit von DeLong an “Die schöne Natur“. Nahezu jedes Element dieses Kopfbildes ist außer dem Himmel noch vorhanden. Wenn Sie jedoch das Bild betrachten, ruft es eine Vielzahl von Emotionen und Sinnen hervor, wie dieser Tag eigentlich aussah.

In diesem Sinne kann die Motionografie Sie dazu ermutigen, Ihre künstlerische Arbeit eher als eine Erfahrung zu betrachten, anstatt als Standbild oder als Objekt. Die Frage lautet dann: Welche Erfahrungen können Sie mit Ihren Bildern machen? Welche Sinne wird dein Bild hervorrufen? Wird es Nostalgie erzeugen oder völlig neue Gefühle erzeugen??

Der Designkünstler Jon Nutting hat einen ähnlichen Effekt mit Parallax-Designtechniken erzielt, um ein Bild von zwei Boxern zu animieren. Bewegen Sie die Maus zum Vergrößern in den Bildbereich und zum Verkleinern nach unten. Nun, hinter den Kulissen ist viel mehr los als in DeLongs Bild, aber es ist das gleiche Grundkonzept.

Es bietet eine Erfahrung, die Sie mit einem traditionellen Foto nicht bekommen würden.

Es zeigt die Vorteile, neue Dinge auszuprobieren

Zumindest ermutigt Sie die Motionography als Künstler dazu, sich zu verzweigen und neue Dinge auszuprobieren. 10 Erstaunliche Google Chrome-Experimente, die Sie ausprobieren müssen 10 Erstaunliche Google Chrome-Experimente, die Sie ausprobieren müssen Einige Chrome-Experimente sind ziemlich dumm, aber einige sind wirklich brillant . Wir haben uns im Katalog umgesehen, um 10 der besten Chrome-Experimente zu finden, die Sie wirklich ausprobieren müssen. Weiterlesen . Dies geschieht einfach dadurch, dass Sie dazu gezwungen werden, Ihre Arbeit in einem anderen Licht zu sehen.

Welche neuen Bilder und Erfahrungen können Sie erstellen? Werden Sie eine völlig neue Nische entdecken, die noch niemand erforscht hat??

Beim regelmäßigen Fotografieren suchen Sie nach Möglichkeiten, die Landschaft zu verlangsamen und einen einzigen Moment festzuhalten. Mit Motionography suchen Sie nach Möglichkeiten, aus einem einzelnen Moment ein umfassendes Erlebnis zu machen.

In gewisser Weise tun Sie das Gegenteil von dem, was Sie in der traditionellen Fotografie tun würden.

Es könnte Ihr Skillset als Film- oder Motion-Editor erweitern

Es tut weh zu hören, aber als traditioneller Fotograf Lernen Sie von den Besten: 10 professionelle Fotografen, die Sie auf Instagram folgen sollten Lernen Sie von den Besten: 10 professionellen Fotografen, die Sie auf Instagram folgen sollten Für jeden professionellen Fotografen, der sich mit Instagram auseinandersetzt, gibt es viele nutzen gerne die App, um ein zusätzliches, fotoliebendes Publikum zu erreichen. Sie sind eine Folge wert. Lesen Sie mehr, Sie sind möglicherweise nicht daran gewöhnt, mit Motion als Konzept zu arbeiten. Sicher, Sie haben vielleicht Erfahrung mit der Aufnahme von Standbildern von Objekten, die sich in Bewegung befinden, aber dies ist eine völlig andere Praxis als das Arbeiten als Film- oder Bewegungseditor.

Sie können Ihrem Lebenslauf tatsächlich eine Film- und Bewegungsbearbeitung hinzufügen.

Sollten Sie sich mit Motionography beschäftigen?

Jetzt, wo Sie eine bessere Gelegenheit hatten, zu lernen, was Motionography ist und wie es Ihre künstlerische Vision und Kreativität beeinflussen kann, zünden Sie Funken von innovativen Ideen und kreative Inspirationen mit diesen Websites. Ignite Funken von innovativen Ideen und kreative Inspirationen mit diesen Websites bei einem Problem "kreativ"? Vielleicht nicht. Probieren Sie kreatives Brainstorming mithilfe dieser Websites aus. Es ist vielleicht keine Übung für den nächsten Nobel, aber es ist eine Menge… Weiterlesen, vielleicht ist es an der Zeit, das Konzept näher zu untersuchen?

Auf jeden Fall wird er Sie dazu ermutigen, die Welt um Sie herum anders zu betrachten. Anstatt einzelne Bilder aufzunehmen, müssen Sie herausfinden, wie Sie diese Bilder animieren können. Welche Bewegung oder Animation können Sie einem Bild hinzufügen, um es ansprechender zu machen? Wie können Sie ein Bild zum Leben erwecken? Welche Art von Erfahrung werden Sie für Ihre Zuschauer schaffen?

Dies sind alles Fragen, die Sie beantworten müssen, wenn Sie etwas Neues, Neues und Innovatives ausprobieren.

- Bilder von Mark DeLong Photography, Jakob Owens, Kaique Rocha, Luke Pamer und Maria Shanina.
- Motionograph “Hypnotischer Roboter” von Mark DeLong Photography.

Mehr erfahren über: Cinemagraph.