Time Remapping in Premiere Pro Ein Handbuch für Anfänger

Time Remapping ist eine interessante und beliebte Bearbeitungstechnik, mit der Sie Ihre Videos aufpolieren können. Time Remapping ist einfach der Vorgang des Anpassens oder Neuzuordnung die Geschwindigkeit eines Clips, wodurch das Filmmaterial beschleunigt oder verlangsamt wird.

Diese Technik ist in Adobe Premiere Pro sehr einfach auszuführen. In diesem Artikel zeigen wir Ihnen, wie das geht. Wenn Sie nicht über Premiere Pro verfügen oder Videos online bearbeiten möchten, sollten Sie sich diese kostenlosen Online-Videobearbeitungs-Tools anschauen. 4 Kostenlose Tools für die Online-Videobearbeitung 4 Kostenlose Tools für die Online-Videobearbeitung Die Online-Videobearbeitung hat geholfen alle in Sesselfilmer zu verwandeln. Hier sind die fünf besten Redakteure im Web. Weiterlesen .

Eine Einführung in die Framerates

Vor dem Eintauchen wäre es hilfreich, die Frameraten zu verstehen. Wenn Sie bereits alles über Frameraten wissen, können Sie diesen Abschnitt überspringen.

Wenn Sie einen Film ansehen, wird er fast immer mit 24 Bildern pro Sekunde (FPS) wiedergegeben. Dies bedeutet, dass für jede Sekunde der Bildschirmzeit 24 Frames, oder Mini-Fotos, wurden erfasst. Während wir uns nicht damit beschäftigen werden, wie und warum 24 FPS zum Goldstandard von Cinema geworden sind (es gibt ein paar Ausnahmen wie The Hobbit), ist es die richtige Methode für die Wiedergabe von Filmmaterial.

Wenn Sie Ihre Kamera für die Aufnahme von 24 Bildern pro Sekunde einstellen, erfassen Sie eine normal Bild. Bewegung wird nicht wirklich langsam sein und nicht wie ein Zeitraffer superschnell sein, es wird genau richtig sein. Diese Bildrate ahmt genau das nach, was unser Auge sieht.

Vergiss nicht, diese unglaublichen Zeitraffer-Videos anzuschauen, wenn du dir nicht sicher bist, wie sie aussehen.

Wenn Sie eine Kamera haben, die Aufnahmen ermöglicht hohe Frameraten, auch bekannt als Zeitlupe, Dann können Sie mit einer beliebigen Anzahl von Bildraten über 24 FPS aufnehmen. Dies kann für die Mehrzahl der Kameras zwischen 60 und 240 FPS sein, oder für die sehr speziellen Kameras, die von YouTubers wie The Slow Mo Guys verwendet werden.

Wenn Sie Ihr Material mit 120 FPS aufnehmen und mit 120 FPS wiedergeben, sieht es nicht sehr gut aus. Dies liegt daran, dass es nicht genug Bewegungsunschärfe gibt und wir fast erwarten, dass die Dinge mit 24 FPS aussehen. Die Verschlusszeit wirkt sich auch darauf aus, aber der Leitfaden für Anfänger zu Blenden- und Verschlusszeiten. Grundlagen: Blende- und Verschlussgeschwindigkeit für Anfänger. Grundlagen: Blende und Verschlussgeschwindigkeit für Anfänger. Weitere Informationen enthalten weitere Informationen.

Beim Time Remapping wird das Material einfach mit einer anderen Bildrate wiedergegeben als bei der Aufnahme. Wenn Sie 120 FPS-Clips bei 24 FPS wiedergeben, entsteht eine wirklich schöne Zeitlupe. Wenn Sie mit 1 FPS aufnehmen und mit 24 FPS wiedergeben, wird ein Zeitraffer erzeugt, in dem alles beschleunigt wird.

Die Grundlagen: Filmmaterial interpretieren

Nun, da wir den langweiligen Weg gekannt haben, wollen wir einen Blick darauf werfen, wie man in Adobe Premiere Pro Zeitumstellungen erzielt. Ich verwende Premiere Pro CC 2018 für diese Beispiele, aber der Vorgang ist für ältere Versionen oder sogar für andere Software sehr ähnlich.

Nachdem Sie ein Projekt erstellt und Ihre Aufnahmen importiert haben, können Sie mit nur wenigen Klicks eine grundlegende Zeitzuordnung durchführen.

Klicken Sie in Ihrem Projektfenster mit der rechten Maustaste auf den Clip, den Sie neu zuordnen möchten, und wechseln Sie zu Ändern> Filmmaterial interpretieren.

Dies öffnet die Clip ändern Panel, in dem Sie eine Vielzahl von Einstellungen auf Clip-Basis ändern und anpassen können. Was auch immer Sie hier ändern, wirkt sich nur auf einen Clip aus. Sie können mehrere Clips gleichzeitig auswählen, um die Gesamtmenge anzupassen.

Unter dem Bildrate Überschrift auswählen Nehmen Sie diese Framerate an, und geben Sie eine Zahl in das Feld rechts ein.

Diese Zahl ist die Bildrate, mit der Sie gerne wiedergeben möchten. Die meiste Zeit werden Sie 24 FPS benötigen, aber herumspielen. Sie können mit der rechten Maustaste klicken und das Material beliebig oft interpretieren. Was passiert, wenn Sie hier 500 eingeben. Was ist mit einer niedrigeren Zahl wie 12?

Durch die Interpretation von Filmmaterial können Sie die Zeit neu zuordnen. Sie können Filmmaterial interpretieren, um es zu beschleunigen und zu verlangsamen. Dies ist jedoch eine einfache Methode und kann nicht immer für Sie funktionieren. Nachfolgend werden einige verschiedene Methoden behandelt, aber es gibt ein paar Dinge, auf die Sie achten müssen, wenn Sie Material auf diese Weise interpretieren.

Das erste ist Interpretation unten dein Filmmaterial Nehmen wir an, Sie haben mit 24 FPS etwas aufgenommen, möchten es aber in Zeitlupe wiedergeben. Sie können hier nicht einfach 2 FPS eingeben und erwarten, dass es gut aussieht. Wenn Sie Filmmaterial mit einer niedrigeren Bildrate interpretieren, als Sie aufgenommen haben, gibt es nicht genug Bilder, um eine Sekunde zu füllen. Daher muss Premiere Kompromisse eingehen. Die Wiedergabe mit 2 Bildern pro Sekunde bedeutet, dass jedes Bild für jeweils 12 Bilder auf dem Bildschirm angezeigt wird, also 12 x 2 = 24 Bilder pro Sekunde. Das sieht nicht sehr gut aus und stottert. Wenn du Zeitlupe willst, du haben in hohen Frameraten aufnehmen.

Das Letzte, was Sie beim Interpretieren von Filmmaterial beachten sollten, ist das Timing. Sie sollten wirklich jedes Filmmaterial interpretieren Vor Sie beginnen mit der Bearbeitung. Wenn Sie mit der Bearbeitung beginnen, die Geschwindigkeit eines bereits verwendeten Clips interpretieren und ändern, müssen Sie diesen Teil erneut bearbeiten, da es sich jetzt um einen anderen Bereich Ihrer Aufnahme handelt.

Wenn Sie zum Beispiel eine schnelle Bearbeitung vornehmen und einen Skateboarder mit einem epischen Schuss in zwei Sekunden einen bösen Trick im Clip landen, wird dieser Trick nicht länger in zwei Sekunden sein, wenn Sie Ihr Material dann interpretieren. Wenn Sie Ihr Material von 120 FPS auf 24 FPS verlangsamen, ist das fünfmal langsamer (120/24), so dass der Trick jetzt bei 10 Sekunden liegt.

Verwirrt? Keine Sorge, mit Einstellungen und Filmmaterial herumzuspielen ist der einfachste Weg, Dinge in den Griff zu bekommen, und wenn Sie Ihr Filmmaterial immer interpretieren, bevor Sie irgendetwas anderes tun, haben Sie dieses Problem nie.

Mittelstufe: Geschwindigkeit / Dauer

Während diese zweite Remapping-Technik technisch einfacher ist als die vorherige, ist es dennoch wichtig, zunächst ein solides Verständnis der Grundlagen zu haben.

Diese Methode funktioniert auf die gleiche Weise, jedoch können Sie hier die Dauer eines Clips auf der Timeline festlegen.

Beginnen Sie, indem Sie mit der rechten Maustaste auf einen Timeline-Clip klicken und auswählen Geschwindigkeit / Dauer.

Im Gegensatz zur Interpretation von Filmmaterial können Sie mit dieser Methode das Filmmaterial beschleunigen oder verlangsamen, indem Sie einen Prozentsatz eingeben oder eine Gesamtdauer angeben. Klicken Sie auf die Nummer unmittelbar nach den Wörtern Geschwindigkeit. Das wird sagen 100% Wenn Sie den Clip noch nicht angepasst haben.

Wenn Sie eine Dauer vorziehen möchten, klicken Sie auf die Zeit nach den Wörtern Dauer. Diese Dauer beträgt vier durch Doppelpunkte getrennte Zahlen. Von links nach rechts stehen diese Zahlen für: Std, Protokoll, Sekunden, und Frames. Dies ermöglicht Ihnen eine präzise Steuerung bis auf das Einzelbild, das 1 / 24stel Sekunde beträgt, vorausgesetzt, Sie spielen mit 24 FPS.

Sie können alle anderen Optionen als Standardeinstellungen belassen. Sie können jedoch einen Clip umkehren, indem Sie das Kontrollkästchen aktivieren Rückwärtsgeschwindigkeit Kontrollkästchen.

Es gibt praktisch keine Grenzen dafür, wie schnell Sie hier fahren können.

Erweitert: Keyframes

Unsere dritte und letzte Mal-Remapping-Technik erfolgt über Keyframes. Keyframes sind ein sehr leistungsfähiges Werkzeug, mit dem Sie über die Dauer eines Clips nahezu jeden Parameter anpassen können.

Wählen Sie einen Clip in der Timeline und gehen Sie zu Effektsteuerungen Panel. Wenn Sie dieses Fenster nicht sehen, können Sie es aktivieren, indem Sie zu gehen Fenster> Effekteinstellungen.

In diesem Effekt-Bedienfeld finden Sie einige grundlegende Steuerelemente für Bewegung und Deckkraft. Es werden auch andere Steuerelemente für Effekte angezeigt, die Sie möglicherweise bereits auf Ihren Clip angewendet haben. Erweitere die Time Remapping Klicken Sie auf den kleinen Pfeil links neben dem Namen.

Das Time-Remapping umfasst drei Bereiche, von denen die meisten für Keyframes jeglicher Art gelten. Am weitesten links steht der Name des Parameters, den Sie anpassen. Im Falle eines Time Remappings ist dies einfach Geschwindigkeit. Es gibt auch eine kleine blaue Stoppuhr, aber wir werden gleich darauf eingehen.

In der Mitte befindet sich der aktuelle Wert dieses Parameters. Wenn Sie ein paar Keyframes hinzugefügt haben, werden beim Durchsuchen der Zeitleiste andere Werte angezeigt.

Schließlich enthält die rechte Seite Informationen zu den Keyframes selbst. Hier können Sie zum nächsten oder vorherigen Keyframe springen oder mithilfe des kleinen Keyframe-Symbols einen neuen hinzufügen.

Ganz rechts im Bereich der Effekteinstellungen befindet sich eine Mini-Timeline. Sie können hier oder in der Hauptzeitleiste durch Filmmaterial scrubben, aber hier können Keyframes selbst angezeigt oder angepasst werden.

Zurück zur blauen Stoppuhr, aktiviert oder deaktiviert diese Schaltfläche Keyframe-Animationen für einen bestimmten Parameter. Wenn Sie jetzt darauf klicken, wird eine Warnung angezeigt, dass durch diese Aktion vorhandene Keyframes gelöscht werden. Stellen Sie sich das wie eine Reset-Taste vor. Wenn Sie entscheiden, dass Sie erneut beginnen möchten oder Ihre Keyframes nicht mehr benötigen, klicken Sie auf die Stoppuhr.

Die Stoppuhr ist jetzt nicht mehr blau, da die Keyframes gelöscht wurden. Wenn Sie Keyframes erneut verwenden möchten, klicken Sie auf die Stoppuhr. Die Anzeige wird blau angezeigt. Sie müssen jedoch mit Ihren Keyframes von vorne anfangen.

Nachdem Sie sich mit Keyframes auskennen, passen wir die Clip-Geschwindigkeit direkt auf der Timeline an. Machen Sie sich jedoch keine Sorgen, Sie benötigen immer noch Ihr neues Keyframe-Wissen.

Geschwindigkeitszunahme

Suchen Sie Ihren Clip in der Timeline und passen Sie die Cliphöhe an, indem Sie auf die Trennlinie im Spurtitel klicken und diese ziehen. Sie müssen das nicht tun, aber es macht die Dinge ein bisschen leichter zu sehen.

Klicken Sie nun rechts oben in Ihrem Clip mit der rechten Maustaste auf das kleine Kästchen mit der Aufschrift fx. Wählen Sie in den Menüs, die angezeigt werden Time Remapping und dann Geschwindigkeit.

Was Sie gerade getan haben, ist das Aktivieren der Time-Remapping-Leiste. Dies ist eine horizontale Leiste, die sich über die Länge Ihres Clips erstreckt. Klicken Sie auf diese Linie und ziehen Sie sie nach oben oder unten, um die Dauer Ihres Clips anzupassen.

Wir sind jedoch noch nicht fertig. Was ist mit Mischgeschwindigkeiten während des gleichen Clips? Wie wäre es, wenn Sie die langweiligen Bits schnell vorspulen und dann in die Action fallen, schön langsam?

Dies ist bekannt als Geschwindigkeitsrampe, Wenn Sie das Filmmaterial nach oben oder nach unten rampen, ist dies eine sehr beliebte Technik. Es ist etwas, das wir in unserem DJI Mavic Air-Testvideo verwenden, und kann wirklich dazu beitragen, dass sich Ihr Material von der Masse abhebt.

Sie sind jedoch nicht nur auf Zeitlupe beschränkt. Sie können ausführen, was ich ein nenne Rückwärtsgeschwindigkeitsrampe, Dabei starten Sie mit normaler Geschwindigkeit, beschleunigen dann schnell und kehren dann zur normalen Geschwindigkeit zurück.

Wenn Sie die Zeitzuordnungsleiste aktiviert haben, ist das Bearbeiten einer Geschwindigkeitsrampe eine ziemlich einfache Angelegenheit. Drücken Sie P oder wähle das aus Stift Werkzeug aus der linken Werkzeugleiste.

Mit diesem Zeichenstift-Werkzeug können Sie Premiere anweisen, die horizontale Regel für Geschwindigkeit / Dauer aufzuheben. Klicken Sie hier, um einen Punkt in dieser Linie an der Stelle hinzuzufügen, an der die Geschwindigkeitseinstellung beginnen soll.

Sie haben jetzt Ihre Geschwindigkeitsanpassung in zwei Teile aufgeteilt. Sie können die horizontale Zeitleiste in zwei separaten Abschnitten unabhängig voneinander nach oben oder unten verschieben. Sie können weiterhin so viel teilen und anpassen, wie Sie möchten, aber es ist im Moment nicht brillant.

Wenn Sie einen Abschnitt Ihres Clips beschleunigt oder verlangsamt haben, haben Sie möglicherweise etwas Ungewöhnliches bemerkt. Ihr Filmmaterial wird mit einer bestimmten Geschwindigkeit abgespielt und springt sofort zur nächsten Geschwindigkeit. Das ist ziemlich plötzlich. Mit ein paar einfachen Optimierungen können Sie dies leicht in eine Rampe umwandeln, so dass die Geschwindigkeit steigt “Rampen” hoch oder runter von einem zum nächsten.

Oben in Ihrem Clip befindet sich eine blaue Markierung, wo auch immer Sie die Zeitleiste geteilt haben. Wenn Sie den Mauszeiger darüber bewegen, ändert sich der Cursor in einen horizontalen Doppelpfeil. Wenn Sie horizontal klicken und ziehen, werden Sie sehen, dass Ihre Zeitleiste jetzt weniger wie eine Mauer aussieht, sondern eher wie eine Achterbahn. Sie haben Premiere nun angewiesen, die Geschwindigkeit schrittweise anzupassen, anstatt direkt zu schneiden.

Wenn du zurückblickst Effektsteuerungen In diesem Fenster werden Sie feststellen, dass jetzt zwei Keyframes hinzugefügt wurden. Sie können diese auf Ihrer Timeline oder im Effektfenster verschieben.

Eine letzte Änderung, um die Dinge wirklich zum Pop machen zu lassen, ist, den Ein- und Ausstiegspunkt der Rampe sanft zu krümmen. Es ist zwar viel besser als eine plötzliche Geschwindigkeitsänderung, aber es ist immer noch auf der harten Seite, wenn die Geschwindigkeitsanpassung beginnt.

Wählen Sie Ihre angepasste Zeit aus, indem Sie oben in der abgewinkelten Linie auf klicken. Beachten Sie, wie eine kleine blaue vertikale Linie angezeigt wird.

Klicken Sie auf die kleinen blauen Ziehpunkte am Ende dieser Linie und ziehen Sie sie, um die Rampe anzupassen. Beachten Sie, wie es von einer scharfen Linie zu einer schönen sanften Kurve geht.

Du solltest jetzt einige Killer-Speed-Rampen in deinen Videos haben! Diese Technik funktioniert am besten, wenn Sie mehrere Rampen in schneller Folge kombinieren. So etwas wie ein Schnell> Langsam> Schnell edit kann sehr cool aussehen.

Going Pro: Richtungsunschärfe

Wenn Sie alle wichtigen Tricks auf den Punkt gebracht haben, können Sie den letzten Effekt erzielen, um Ihre Änderungen wirklich zum Strahlen zu bringen.

Wenn Sie in Zeitlupe aufnehmen, werden Ihre Aufnahmen möglicherweise nicht so realistisch wie Ihre “normal” Schüsse Dies liegt an der Verschlusszeit. Es gibt einfach nicht genug Bewegungsunschärfe im Vergleich zu 24 FPS-Aufnahmen.

Glücklicherweise ist es sehr einfach, etwas Bewegungsblau in Ihre Aufnahmen einzufügen, und wenn Sie Keyframes verwenden, können Sie dies nur für die schnellen Bewegungsabläufe haben.

Beginnen Sie im Auswirkungen Panel, das Sie aufrufen können, indem Sie Fenster> Effekte wenn es nicht schon sichtbar ist.

Geben Sie über die Suchleiste oben ein Richtungsunschärfe. Gefunden unter Videoeffekte> Weichzeichnen und Schärfen. Ziehen Sie diese Richtungsunschärfe auf Ihren Clip.

Wenn Sie zu Ihrem Effekt-Bedienfeld zurückkehren, sehen Sie jetzt einen neuen Eintrag für die Richtungsunschärfe. Da Sie bei langsamen Aufnahmen wahrscheinlich keine Unschärfe wünschen, müssen Sie Keyframes verwenden, um die Unschärfe nur auf die schnelleren Momente anzuwenden.

Positionieren Sie Ihren Abspielkopf an der Stelle, an der die Unschärfe beginnen soll. Dies ist wahrscheinlich derselbe Ort, an dem Sie zum Zeitpunkt der Neuzuordnung des Keyframes beginnen. Klicken Sie auf die Stoppuhr neben Länge verwischen. Dadurch wird das Keyframing für das Attribut Längengerichtete Unschärfe aktiviert und ein neuer Keyframe erstellt. Drücken Sie Recht Um auf der Tastatur einen Frame vorwärts zu bewegen, drücken Sie die Taste neuer Keyframe Taste. Denken Sie daran, dass Sie sich in unserem Keyframes-Bereich rechts neben dem Eigenschaftenbereich der Effektsteuerelemente befinden.

Der Grund für zwei Keyframes ist einfach. Wenn Sie nur eine haben, denkt Premere, dass Sie immer die Unschärfe wollen, und fängt an, sie von der Einstellung aus anzupassen Nächster Keyframe. Durch Hinzufügen eines Keyframes einen Frame später und Anpassen dieser Einstellung wird dies vermieden.

Wie auch immer, während Sie hier sind, ändern Sie die Richtung Attribut bis 90. Für diesen Parameter ist kein Keyframe erforderlich. Diese Richtung gibt an, auf welche Weise die Unschärfe wirken soll. In diesem Fall ist 90 horizontal. Sie können dies für die vertikale Bewegung auf 0 halten.

Fahren Sie abschließend mit dem umgekehrten Verfahren fort. Fügen Sie einen Keyframe hinzu, an dem die Unschärfe aufhören soll. Überspringen Sie ein Bild nach rechts, indem Sie die rechte Pfeiltaste drücken, und setzen Sie den Unschärfewert auf Null.

Wie bearbeiten Sie Ihre Zeitlupe??

Nun, da Sie eine Zeit sind, in der Sie Ninja neu zuordnen, was werden Sie dann bearbeiten? Bearbeiten Sie einige kranke Videotagebücher wie diese einnehmenden Vlogs, die wir empfehlen, oder versuchen Sie, einen erfolgreichen YouTube-Kanal aufzubauen?

Vielleicht sind Sie mehr wie wir und können nicht aufhören, unglaublich langsame Videos anzusehen. 11 Unglaubliche Super-Zeitlupen-Videos (und wie Sie Ihre eigenen aufzeichnen) 11 Unglaubliche Super-Zeitlupen-Videos (und wie Sie Ihre eigenen aufzeichnen) Zeitlupenaufnahmen zeigen uns nie zuvor gesehene Details in Ereignissen, die wir normalerweise für selbstverständlich halten. So machen Sie solche Videos selbst. Weiterlesen . Experimentieren Sie auf jeden Fall nach Herzenslust und haben Sie vor allem Spaß!

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