Führen Sie diese 8 Schritte aus, um Ihren ersten Web-Comic zu erstellen

Sie hatten die Idee, wochenlang, vielleicht sogar Monate, durch Ihren Kopf zu trommeln. Es gibt eine Geschichte, die Sie erzählen müssen, und der beste Absatz ist in Comic-Form. Aber Sie haben noch nie einen Comic geschrieben, Sie zeichnen wahrscheinlich nicht und Sie haben nie etwas online veröffentlicht.

Diese Anleitung steht als kostenloses PDF zum Download zur Verfügung. Laden Sie jetzt diese 8 Schritte für Ihren ersten Web-Comic herunter. Fühlen Sie sich frei, dies zu kopieren und mit Ihren Freunden und Ihrer Familie zu teilen.

Kurz gesagt, du bist festgefahren. Wie um alles in der Welt willst du damit anfangen? In der Tat, wie willst du es beenden??

Das Erstellen eines Webcomics ist nicht einfach. Aber sobald Sie es geschafft haben, werden Sie auf das fertige Produkt sehr stolz sein. Und es wird Sie dazu drängen, es immer wieder zu versuchen. Ihre Bemühungen könnten sogar die Aufmerksamkeit von Fachleuten der Comicbranche auf sich ziehen.

Im Jahr 2010 schrieb und veröffentlichte ich einen dreiteiligen Web-Comic, ein Projekt, das eine massive Online-Zusammenarbeit erfordert. Wir werden einen Blick auf den gesamten Prozess des Publizierens eines Web-Comics werfen, vom Konzept über die Veröffentlichung bis hin zu modernen Tools und Veröffentlichungsoptionen.

1. Warum machst du das??

Comic-Autoren machen viel Geld, oder? Nun, einige tun es. Diejenigen, die hauptsächlich für DC und Marvel arbeiten. Vielleicht Titan und IDW. Der Rest… nicht so sehr.

Wenn Sie ein Webcomic-Projekt planen, um Geld zu verdienen, befinden Sie sich im falschen Spiel. Aber es gibt etwas, das helfen kann, wenn Sie versuchen, es als Comic-Autor, Künstler oder beides zu schaffen. Anstatt einen One-Shot in voller Länge (eine einzelne Ausgabe mit einer vollständigen Story) oder eine ganze Serie von Comic-Strips zu produzieren, konzentrieren Sie sich stattdessen auf etwas kürzeres.

Anstelle eines fünfseitigen Comics können Sie beispielsweise fünf Geschichten von einer Seite erstellen.

Wenn es darum geht, mit Redakteuren zu sprechen und Ihr Portfolio zu präsentieren, beeindruckt die Arbeit. Keine unfertige Arbeit oder Arbeit, die Sie noch nicht erledigt haben. Ein Quintett aus Einzelseitengeschichten zeigt, dass Sie eine Arbeit beginnen und beenden können. Das ist eine wichtige Eigenschaft in jedem Comic-Creative.

Kann es Geld verdienen??

Schließlich möchten Sie vielleicht die Einnahmen berücksichtigen. Kann dieser Webcomic Geld verdienen? Im Falle einer App kann es bezahlt werden oder Sie können einige Anzeigen hinzufügen. Für einen Website-basierten Comic ist Werbung wieder eine gute Option, da ein freiwilliges Zahlungssystem (wie Patreon) zur Einkommensgenerierung verwendet wird. Die beste Option ist, die für Sie und Ihre Leser geeignete Lösung zu finden.

Wenn man davon ausgeht, dass man mit einem solchen Projekt Geld verdienen kann, ist dies nicht der Weg, um loszulegen. Einnahmen sollten eine Belohnung sein und decken möglicherweise nicht einmal die Webhosting-Kosten ab. Die besten Webhosting-Services Die besten Webhosting-Services Suchen Sie nach dem besten Webhosting-Service für Ihre Bedürfnisse? Ob für einen kleinen Blog oder eine große Unternehmenswebsite, hier sind unsere besten Empfehlungen. Weiterlesen .

Es ist zwar möglich, dass mit den dazugehörigen Waren ein gewisser Gewinn erzielt werden kann, dies kann jedoch bei Herstellung und Verkauf teuer sein. Ohne ein ausreichend großes Publikum könnte dies mehr Ärger als es wert ist.

2. Verstehen Sie, was Sie für einen Webcomic benötigen

Bevor Sie beginnen, haben Sie ein Endspiel im Sinn. Kennen Sie die Geschichte, die Sie erzählen werden, aber haben Sie auch eine Vorstellung davon, wie Sie sie veröffentlichen werden. Sie müssen sich auch mit den anderen Elementen der Erstellung und Veröffentlichung eines Webcomics befassen:

• Gliederung - Machen Sie sich ein Bild von der Handlung. Sie haben wahrscheinlich ein paar starke visuelle Elemente, die Sie einbeziehen möchten. Eine Gliederung kann helfen, diese zusammenzuhalten, und es wird sich als nützlich erweisen, einen Künstler zu finden, wenn Sie nicht die Möglichkeit dazu haben.
• Storyboard - Auch bekannt als “Miniaturbild,” Dies ist eine visuelle Gliederung, die häufig vom Verfasser erstellt wird, um das Skript besser fokussieren zu können.

• Skript - Es ist wichtig, das Comic-Scripting auf die richtige Weise anzugehen und die Industriestandards einzuhalten. Und wenn Sie nicht schreiben können, müssen Sie einen Schriftsteller finden!
• Künstler - Ohne eigene künstlerische Fähigkeiten benötigen Sie einen Künstler mit Kenntnissen der sequentiellen Kunst. Aber wo findest du eine? Wie viel müssen Sie bezahlen??
• Schriftsetzer / Letterer - Dies wird fast immer von unabhängigen Online-Comic-Projekten (schuldig wie aufgeladen) übersehen. Kann der Künstler damit umgehen? Wenn nicht, müssen Sie vielleicht etwas lernen.
• Veröffentlichung - Einfaches PDF? Comic-orientiertes WordPress-Plugin in Ihrem Blog? Vielleicht wird es als Smartphone-App veröffentlicht? Bevor Sie mit dem Schreiben beginnen, sollten Sie zunächst etwas nachforschen.

Sobald Sie alles in der Hand haben, können Sie mit der Arbeit beginnen. Verwenden Sie die folgenden Informationen, um sich auf Ihr Web-Comic-Projekt zu konzentrieren, Mitarbeiter zu finden und Ihr Projekt abzuschließen.

3. Schreiben Sie Ihren Comic: Hören Sie sich Ratschläge an

Egal, ob Sie von Anfang an mit einem Künstler zusammenarbeiten oder sich ganz alleine durchschlagen, Sie müssen ein professionelles Skript erstellen können. Dies bedeutet, einige bekannte Standards für Comic-Skripte zu übernehmen.

Erstellen Sie jedoch zunächst einen Umriss.

Erstellen Sie eine Gliederung

Sie brauchen einen Künstler und müssen sich auf Ihr Skript konzentrieren. Erstellen Sie für beide Zwecke eine Gliederung. Es sollte nicht zu lang sein; nicht mehr als eine einzelne Seite. Tun Sie dies mit Ihrem bevorzugten Textverarbeitungsprogramm (oder der App zum Erstellen von Notizen). Stellen Sie sicher, dass Sie wissen, wie der Comic beginnt und wie er endet, und zeigen Sie den Verlauf von A nach B in der Gliederung.

Wisse, worum es in deiner Geschichte geht. Dann überlege es dir. Was ist die Kernbotschaft? Was ist es Ja wirklich Über? Sobald Sie dies wissen, können Sie anfangen, tiefer über Ihre Figuren nachzudenken.

Die Gliederung sollte die Geschichte zusammenfassen. Stellen Sie sicher, dass Sie einen haben, da dies eine sehr gute Möglichkeit ist, einen Künstler für sich zu interessieren.

Blockieren und Thumbnailing

Um ein Skript zu erstellen, müssen Sie normalerweise die Gliederung erweitern. Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, eine seitenweise Gliederung vorzunehmen, die Anzeige in jedem Bereich zu sperren und einige Schlüsseldialoge zu erstellen. Ein guter Tipp, den ich aufgegriffen habe, ist die Verwendung eines Rasters, insbesondere einer Tabellenkalkulation wie Google Sheets oder Microsoft Excel.

Auf diese Weise können Sie ganz einfach die Seite, die Anzahl der Bereiche und eine kurze Beschreibung angeben.

Eine alternative Taktik - oder eine in Kombination zu verwendende - ist das Miniaturbild. Hier erstellen Sie ein kleines Storyboard, um den fertigen Comic zu visualisieren. Denkwürdige Bilder und Splash-Seiten, die Sie einbinden möchten, können hier mit einem Bleistift gezeichnet werden.

Das Skript schreiben

Wenn Sie bereit sind, das Skript zu schreiben, sollten Sie sich mit der Gliederung klar sein und eine blockierte Version zur Verwendung bereithalten, möglicherweise auch Miniaturansichten. Alles, was Sie bisher getan haben, führt zu diesem Moment: Schreiben des Skripts.

Allgemeine Tipps zum Verfassen von Skripten sind leicht online zu finden. Das Schreiben von Comics ist jedoch eine etwas andere Technik.

• Verwenden Sie nicht mehr als 35 Wörter pro Panel.
• Der zuerst sprechende Charakter sollte auf der linken Seite sein (oder zumindest sollte seine Sprechblase sein).
• Habe nicht mehr als sieben Felder pro Seite.
• Beginnen Sie keine neue Szene in der Mitte einer Seite - warten Sie bis zur nächsten Seite.
• Nutzen Sie den Seitenwechsel, um Überraschungen zu liefern.

Obwohl diese Tipps hauptsächlich für seitenbasierte Comics gelten, können sie für Streifen angepasst werden. Das Wort pro Panel ist eine wichtige Regel, aber ein Streifen hat wahrscheinlich ein Limit von drei bis fünf Panels. Bei Streifen kann jedes Panel einen anderen Frame haben und die gesamte Sequenz kann eine vollständige Geschichte erzählen. Es hängt davon ab, wie Sie Ihre Geschichte präsentieren möchten.

Zum Erstellen eines Skripts kann ein beliebiges Textverarbeitungsprogramm verwendet werden, von Google Docs bis zu Microsoft Word. Sie können jedoch ein Tool für das Schreiben von Drehbüchern vorziehen, wie Final Draft oder das kostenlose Tool Trelby Trelby: Eine kostenlose Software zum Schreiben von Drehbüchern für Windows und Linux. Trelby: Eine kostenlose Software zum Schreiben von Drehbüchern für Windows und Linux Drehbuch? Testen Sie Trelby, eine Open-Source-Software für das Bildschirmschreiben, die Sie jetzt als Linux- oder Windows-Benutzer ausprobieren können. Trelby ist vollständig Open Source, was bedeutet, dass Sie… Read More .

4. Suchen Sie einen Künstler

Dies ist der wirklich schwierige Teil. Wenn Sie nicht über die erforderlichen künstlerischen Fähigkeiten verfügen, müssen Sie jemanden finden, der dies tut. Wenn sie nicht sehr großzügig sind (vorzugsweise ein guter Freund), wird dies nicht billig sein.

Natürlich können Sie sich auch das Zeichnen beibringen, indem Sie YouTube-Kanäle verwenden. Die 6 ersten YouTube-Kanäle zum Lernen, wie man Comics zeichnet Die besten 6 YouTube-Kanäle zum Lernen, wie man Comics zeichnet YouTube ist voller Tutorials für alles, von einem Smiley bis hin zu komplexen Charakteren viele von ihnen sind schwer zu folgen oder einfach nur schlecht. Woher wissen Sie, welche Kanäle Sie fokussieren sollen? Lesen Sie zum Beispiel mehr. Dies wird jedoch einige Zeit in Anspruch nehmen und Ihr Projekt um Monate zurückstellen.

Ich hatte hier einen Vorteil: Ich bearbeitete eine beliebte Website und nutzte meine Position, um einen Wettbewerb für einen Comiczeichner abzuhalten, mit dem er beim Comic zusammenarbeiten konnte. Das Ergebnis waren eine Reihe exzellenter Künstler, die mit ihren Samples in Kontakt kamen. Mit Hilfe eines prominenten britischen Comic-Herausgebers wurde ein Künstler ausgewählt, der an dem Streifen arbeiten sollte. Neben der Veröffentlichung auf der Website sollte der Streifen auch in einer von Fans produzierten Print-Publikation erscheinen.

Dies funktioniert jedoch wahrscheinlich nicht für Sie. Sie müssen einen Künstler mit guten Fähigkeiten finden, der bereit ist, zu einem für Sie erschwinglichen Preis zu arbeiten. Dies ist die einzige Option, es sei denn, Sie sind zu Beginn mit einem Kollegen verbunden. Betrachten Sie es so: Es dauert ungefähr einen Tag, bis ein professioneller Künstler eine vollständige Seite Ihres Skripts gezeichnet hat.

Wo können Sie einen Künstler finden??

Wenn Sie keinen Künstler kennen und den Job nicht selbst erledigen können, müssen Sie ihn natürlich online finden. Hier stehen mehrere Optionen zur Verfügung. Sie können beispielsweise auf einer freiberuflichen Website wie Fiverr oder Upwork werben.

Alternativ können Sie sich einer Gruppe anschließen und potenzielle Künstler ausloten. Gruppen für Comic-Bücher finden Sie auf LinkedIn, Facebook und Reddit. Verbringen Sie etwas Zeit damit, in diesen Gruppen zu interagieren und eine Präsenz aufzubauen. Erfahren Sie, woran die anderen Mitglieder gearbeitet haben, bevor Sie nach Mitarbeitern suchen. Wenn die Leute das Gefühl haben, Sie zu kennen, werden sie eher Ja sagen.

Storyboarding, Layout und Design

Sobald Ihr Künstler an Bord ist, wird er das fertige Skript (oder so nahe wie möglich) schnell benötigen, um an seiner eigenen Gliederung arbeiten zu können. Dieser Storyboarding-Ansatz bildet die Basis für das fertige Produkt. Ihr Künstler sollte mit dem Erstellen eines Layouts vertraut sein, das zum Skript passt.

Das Zeichendesign sollte auf Ihren Notizen basieren. Bei originalen, nicht abgeleiteten Werken dauert es einige Zeit, bis neue Charaktere poliert werden. Das ist zusätzliche Arbeit für Ihren Künstler. Stellen Sie sicher, dass Sie in der Gliederung und im Skript so viele Informationen wie möglich angeben, um ihnen zu helfen.

Verbringen Sie an dieser Stelle auch etwas Zeit, um auf dem Cover zusammenzuarbeiten. Wenn Sie planen, als PDF oder über einen digitalen Vertriebsdienst zu veröffentlichen 4 Schnelle Methoden zum Schreiben und Veröffentlichen von Büchern im Web 4 Schnelle Möglichkeiten zum Schreiben und Veröffentlichen von Büchern im Internet Es ist einfacher als je zuvor, Ihre Wörter in ein veröffentlichtes Buch umzuwandeln . Diese innovativen Tools ermöglichen es Autoren, ihre Ideen über die Print-on-Demand-Art des Selbstveröffentlichens hinaus zu bringen. Lesen Sie mehr, dies wird sich als besonders nützlich erweisen. Es kann auch eine gute Idee als Teil eines App-basierten Buches sein.

Wenn Sie der Künstler sind, haben Sie die Wahl: digitale Kunst oder Bleistifte. Viele Leute verwenden beides, indem sie jedes Feld mit Bleistift zeichnen, scannen und dann auf ihrem Computer einfärben und malen. Dies funktioniert möglicherweise nicht für Sie. Welchen Weg Sie auch gehen, welche Werkzeuge Sie auch verwenden, ist nicht durch die geplante Größe des Panels begrenzt. Die Größe kann leicht geändert werden, wenn die Frames in eine Seite übersetzt werden.

Vorausplanen

Künstler sollten Werke produzieren, die für den Druck geeignet sind. Unabhängig davon, ob Sie den Weg des Graphic Novel gehen oder nicht (normalerweise geschieht dies, wenn ein Web-Comic seinen Lauf beendet hat): Für die PDF-Produktion ist qualitativ hochwertiges, hochauflösendes Bildmaterial erforderlich, eine der gebräuchlichsten Optionen für die Veröffentlichung eines Web-Comics.

5. Sie benötigen Satz- oder Beschriftungsfähigkeiten

So viele Leute vergessen das. Die einzige Möglichkeit, wie jemand Ihren Comic lesen kann, ist die eindeutige Beschriftung. Wenn Sie dies auf die altmodische Art und Weise in Betracht ziehen, besteht die schnellere Möglichkeit darin, Comic-artige Beschriftungen in einer App zu verwenden, die Untertitel und onomatopoeische Soundeffekte erzeugen kann (“BLAM!” zum Beispiel), Sprechblasen und Denkblasen wie Comic Life.

Möglicherweise ist Ihr Künstler dazu in der Lage. Wenn Sie der Künstler sind, könnte Ihr Autor dazu in der Lage sein. Vielleicht kennen Sie jemanden… Auf jeden Fall ist es wichtig, zu Beginn des Projekts festzulegen, wer die Beschriftung durchführen wird.

So wie die Rollen des Schriftstellers und des Künstlers klar definiert sind, sollte dies auch der des Schriftsetzers sein.

6. Geduld und Planung

Egal, ob Sie es geschafft haben, kostenlos ein kollaboratives Team zu bilden (mit einigen gegenseitigen Vorteilen für alle) oder ob Sie im Voraus bezahlen, nachdem Sie das Skript gesendet haben, müssen Sie Geduld haben.

Zwar ist es für alle Beteiligten akzeptabel, klar definierten Meilensteinen im Projekt zuzustimmen, aber es ist auch wichtig, über Ihre Teammitglieder und deren Umstände Bescheid zu wissen. Kurz gesagt, Sie müssen geduldig sein und darauf vertrauen, dass die Mitarbeiter ihr Projektende einhalten, auch wenn es etwas länger dauert als beabsichtigt.

Nun, es könnte sein, dass sie mehrere Wochen vom Radar abgehen. In diesem Fall können Sie ziemlich sicher sein, dass sie sich entschieden haben, ein Schiff zu springen. Denken Sie jedoch daran, dass Ihre Kollegen abends und am Wochenende an diesem Projekt arbeiten und es mit anderen, zeitkritischeren Projekten in Einklang bringen können. Was für ein beschäftigter Tag: 10 kluge Wege, um Zeit für Ihre persönlichen Projekte zu finden Was für ein beschäftigter Tag: 10 kluge Wege, um Finden Sie Zeit für Ihre persönlichen Projekte Haben Sie eine Leidenschaft, die heimlich in Ihrem Kopf pulsiert? Was hält dich zurück? Möglicherweise läuft die Uhr nach einem anstrengenden Arbeitstag und einer Stunde Pendelzeit ab. Lass uns Zeit stehlen. Weiterlesen .

Bei laufenden Projekten kann es sinnvoll sein, die Talente mehrerer Künstler mit einem ähnlichen Stil einzusetzen. Auf diese Weise können Sie Comics von einem Künstler veröffentlichen, während der zweite im nächsten Teil arbeitet. Regelmäßige Updates sind wichtig und Ihre beste Wette, um Traktion zu gewinnen, ein Publikum aufzubauen und vielleicht Geld zu verdienen.

Eine weitere Option für die Zeitverwaltung Ihres Webcomics ist die Wiederverwendung von Zeichenabbildungen aus früheren Raten. Bildredakteure machen dies trivial und können Sie von langfristigen Beziehungen zu Künstlern und Illustratoren entlasten, deren Talente möglicherweise anderswo erforderlich sind.

Stellen Sie nur sicher, dass Sie ihre Erlaubnis einholen, bevor Sie eine Arbeit wiederverwenden.

7. Alles fertig? Zeit für die Veröffentlichung!

Irgendwann hast du alles zurück. Ein Webcomic, vielleicht mit einem Cover, vollständig beschriftet und präsentiert mit atemberaubenden Artworks.

Dann beginnt die eigentliche Arbeit.

Sie sollten zwar am Anfang eine Idee haben, wie Sie veröffentlichen, dies könnte sich jedoch geändert haben. Sie haben vielleicht entschieden, dass eine App einen Schritt zu weit ist oder Probleme mit dem von Ihnen gewählten WordPress-Plugin haben. Glücklicherweise gibt es viele Möglichkeiten, einen Webcomic zu veröffentlichen.

PDF

Am einfachsten ist es, ein PDF zu erstellen. Dies kann mithilfe eines professionellen Kunstpakets oder durch Hochladen der einzelnen Seiten (normalerweise BMP-, PNG- oder JPG-Format) in einen Online-PDF-Konverter erfolgen. Einige davon konvertieren sogar HTML in PDF 7 Kostenlose Online-PDF-Tools, die Ihnen eine Menge Arbeit ersparen könnten 7 Kostenlose Online-PDF-Tools, die Sie eine Menge Arbeit sparen könnten Das Web ist voll von tollen kleinen Tools, mit denen Sie PDF-Dateien ändern können ohne ins Schwitzen zu geraten. Sehen wir uns weniger bekannte PDF-Aufgaben an, die für Sie nützlich sein könnten. Lesen Sie mehr (nützlich, wenn Sie zuvor etwas als Webseite veröffentlicht haben, aber jetzt als eigene Datei verwenden möchten).

Blog

Eine Alternative ist die Verwendung eines Blogs. Wenn Sie noch keine haben, können Sie ganz einfach einen Blog auf WordPress.com einrichten oder Ihre eigene Blogsoftware mit WordPress installieren. Was ist der Unterschied zwischen dem Ausführen Ihres Blogs auf Wordpress.com & Wordpress.org? Was ist der Unterschied zwischen dem Ausführen Ihres Blogs auf Wordpress.com und Wordpress.org? Mit Wordpress wird jetzt jede sechste Website mit einer Leistung versorgt, und sie müssen etwas richtig machen. Wordpress bietet Ihnen sowohl für erfahrene Entwickler als auch für den kompletten Neuling etwas. Aber so wie Sie anfangen… Lesen Sie weiter. Einige andere Content-Management-Systeme 10 Die beliebtesten Content-Management-Systeme online 10 Die beliebtesten Content-Management-Systeme online Die Zeiten, in denen handcodierte HTML-Seiten und das Beherrschen von CSS vorüber sind, sind lange vorbei. Installieren Sie ein Content-Management-System (CMS), und innerhalb weniger Minuten können Sie eine Website mit der ganzen Welt teilen. Mehr lesen kann auch nützlich sein.

Sobald Sie dies getan haben, sollte es einfach sein, die einzelnen Bereiche der Story als Bilder hochzuladen und sie in die einzelnen Blogbeiträge aufzunehmen. Oder Sie können eine Seite gleichzeitig hochladen. Für WordPress sind einige Plugins verfügbar, die die Darstellung Ihres Webcomics verbessern und die Navigation erleichtern können. Die beste Methode hängt davon ab, ob es sich bei Ihrem Webcomic um einen Streifen mit drei Bildschirmen oder um eine ganzseitige Darstellung handelt.

Spezielles Online-Hosting für Web-Comics ist ebenfalls verfügbar.

App

Wenn Sie nicht wissen, wie Sie eine App erstellen, ist dies eine schwierige Option. Es gibt jedoch keinen Grund, warum Sie keinen erfahrenen Entwickler von Comic-Apps in Ihre Zusammenarbeit einbeziehen sollten. Suchen Sie erneut einen Online-Marktplatz oder ein entsprechendes soziales Netzwerk nach Spezialisten in diesem Bereich.

8. Holen Sie sich etwas Werbung und verbreiten Sie das Wort!

Wenn Ihr Webcomic veröffentlicht ist, müssen Sie Werbung erzeugen. Dies kann genauso zeitaufwändig sein wie das Projekt schreiben und produzieren. Nutzen Sie soziale Netzwerke, um Fuß zu fassen. Richten Sie beispielsweise eine eigene Seite bei Facebook ein. Und chatte mit potenziellen Fans auf Twitter.

Sie könnten für YouTube ein Webcomic-Trailer-Video erstellen, um die Arbeit schnell zu präsentieren. Und vergessen Sie nicht, Podcasts zu übersehen. Dies kann eine großartige Möglichkeit sein, um Ihre Werbung zu erreichen. Suchen Sie einfach nach relevanten Comic-Podcasts (beginnen Sie beim Comics Podcasts Network), schreiben Sie eine E-Mail oder tweeten Sie, um das Eis zu brechen, und versuchen Sie, einen Auftritt in ihrer Show zu arrangieren.

Instagram ist ein weiteres großartiges Outlet für Ihren Webcomic. Laden Sie einfach ein paar Bilder als Teaser hoch, markieren Sie die erforderlichen Themen (einschließlich #webcomics) und interagieren Sie mit allen Kommentaren.

Eine einzelne Idee…

Eine großartige Arbeit kann aus einer einzigen Idee entstehen. Sie haben vielleicht mit ein paar Notizen angefangen und schließlich online in einer mobilen Comic-App veröffentlicht - eine ziemliche Reise!

Was Software angeht, habe ich versucht, Sie durchweg in die richtige Richtung zu weisen. Unser Leitfaden zur kostenlosen Erstellung von Web-Comics Alles, was Sie für die Erstellung von Webcomics benötigen Alles, was Sie benötigen, um Webcomics kostenlos zu erstellen Wenn Sie genügend Zeit und Entschlossenheit haben, kann jeder kostenlos Webcomics erstellen - und dazu gehören auch Sie. Weitere Informationen enthält eine große Auswahl an Softwarevorschlägen, die Sie ausprobieren sollten.

Hast du einen Webcomic erstellt? Vielleicht haben Sie ein paar Tipps und Tricks, die Sie teilen können? Erzählen Sie uns in den Kommentaren alles darüber - lassen Sie uns diesen Raum nutzen, um aufstrebenden Comicautoren dabei zu helfen, ihre Arbeit online zu bekommen!

Bildnachweise: Chaiwuth Wichitdho / Shutterstock

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