3 Grundlagen zum Fotografieren für bessere Bilder ohne Filter

Fotografie ist ein herausforderndes Hobby. Dies ist eines der Dinge, das es so lohnend macht, warum jeder ein bisschen Fotografie lernen sollte. Warum jeder etwas Fotografie lernen sollte. Jeder sollte ein bisschen Fotografie lernen, denn jeder kann davon profitieren. Hier sind fünf Gründe, warum Sie es in Erwägung ziehen sollten. Weiterlesen . Aber es gibt viele Krücken, auf die Sie sich verlassen können, die es schwieriger machen, Ihre Fähigkeiten zu verbessern. Verwenden automatisierter Filter, wie sie von Instagram zur Verfügung gestellt werden Funktionsweise von Instagram-Filtern und Können Sie den Unterschied erkennen? Wie funktionieren Instagram-Filter und können Sie den Unterschied erkennen? Hier finden Sie alles, was Sie wissen müssen, was jeder Instagram-Filter macht, wozu er am besten geeignet ist, und einige großartige Beispiele für Sie. Lesen Sie mehr, ist eine dieser Krücken (wie die “Auto Verbesserung” Funktion in Ihrem bevorzugten Fotoeditor).

Anstatt Ihren Lieblingsfilter beim nächsten Mal anzuwenden, versuchen Sie, diese grundlegenden Prinzipien der Fotografie zuerst anzuwenden?

1. Zusammensetzung

In meiner eigenen Fotografie war dies bei weitem die wertvollste Fähigkeit, die ich gelernt habe. Wenn Sie ein Foto sehen und nicht sicher sind, warum es so toll aussieht, ist die Komposition sehr wahrscheinlich. Wenn Sie die Prinzipien der Komposition kennen lernen Wie man ein Foto zusammensetzt: 5 grundlegende Regeln zum Komponieren eines Fotos: 5 grundlegende Regeln zum Fotografieren Wenn Sie wirklich gut in der Fotografie arbeiten möchten, gibt es einige wichtige Regeln für die Bildkomposition Erwägen. Hier sind fünf der wichtigsten. Lesen Sie mehr, Ihre Fotos werden wirklich hervorstechen.

Während es eine Reihe von Denkschulen zur Komposition gibt, gibt es einige allgemein anerkannte Prinzipien, die ich hier teilen möchte.

Die Drittelregel

Wenn Sie mit dem Fotografieren beginnen, besteht eine gute Chance, dass Sie die Dinge in die Mitte Ihrer Bilder stellen. Dies kann der Horizont, ein Porträtmotiv oder ein bemerkenswertes Merkmal in der Landschaft sein. Aber das ist kein guter Weg. Wenn etwas das Foto in zwei Hälften teilt, hat der Betrachter Schwierigkeiten zu entscheiden, was er zuerst sehen soll. Es gibt keinen Fokus.

Teilen Sie Ihr Foto stattdessen vertikal und horizontal in Drittel auf:

Richten Sie nun den Teil Ihres Fotos aus, auf den sich der Betrachter konzentrieren soll, mit einer dieser Linien. Es ist wirklich so einfach. Wenn auf dem Foto mehrere Objekte oder natürliche Splits vorhanden sind, können Sie sich bemühen, mehr als ein Objekt auszurichten (der Rand des Grases im Foto oben befindet sich beispielsweise in der Nähe der unteren dritten Zeile)..

Führungslinien

Es ist nicht einfach, in Ihren Fotos ein Gefühl von Tiefe zu erzeugen, aber Führungslinien können sehr hilfreich sein. Dies ist nicht immer eine Option, aber wenn dies der Fall ist, sollten Sie sie unbedingt nutzen! Eine Führungslinie ist etwas, das die Augen Ihres Betrachters von einem Punkt des Fotos zum anderen zieht und das Gefühl der Tiefe erzeugt, das mit flachen Fotos gespeist wird? Fügen Sie ein Gefühl der Tiefe mit diesen 6 Tipps hinzu, die Sie mit flachen Fotos füttern? Fügen Sie einen Sinn für Tiefe mit diesen 6 Tipps hinzu. Fotos fehlt manchmal ein Gefühl für Tiefe und fühlt sich stattdessen etwas "flach" an. Hier finden Sie sechs Tipps, um Ihre Aufnahmen zu verbessern und das Leben lebendiger zu machen. Weiterlesen . Hier ist ein Beispiel:

Wie Sie sehen, geht die Treppe vom unteren Rand der Aufnahme nach oben, zieht Ihr Auge durch das Foto und betont die dreidimensionale Natur der Szene, auch wenn Sie es nur in zwei Hälften sehen. Wenn Sie nach Leitlinien suchen, können Sie sie überall sehen und in viele Fotos einfügen.

Rahmung

Indem Sie eine natürliche hinzufügen “Rahmen” In Ihrem Foto lenken Sie die Aufmerksamkeit des Betrachters erneut auf das Motiv, auf das Sie scharfstellen möchten. Ähnlich wie bei Führungslinien fügt das Hinzufügen eines Rahmens im Bild Tiefe hinzu, indem der Unterschied zwischen nahegelegenen und weit entfernten Objekten hervorgehoben wird.

Fast alles kann als Rahmen dienen. Äste, Gebirgszüge, Fensterrahmen, Türen, Betonbarrieren… seien Sie kreativ! Wenn sich Objekte in Ihrer Nähe befinden, können Sie Ihre Fotos mit einem coolen Rahmen versehen.

2. Beleuchtung

Das Verständnis von Beleuchtung ist einer der wichtigsten Aspekte bei der Entwicklung eines Fotografenauges. Licht ist kompliziert und die Art und Weise, wie es sich auf Ihre Fotos auswirkt und beeinflusst, ist nicht immer vorhersehbar. Wenn Sie jedoch erst einmal fotografisch Licht betrachten, werden Sie schnell lernen.

Verwenden Sie bei Bedarf diffuses Licht

Lassen Sie uns zunächst über diffuses Licht sprechen. Wenn Sie eine diffuse Lichtquelle verwenden (z. B. die Sonne an einem bewölkten Tag oder ein Fenster, das kein direktes Sonnenlicht empfängt), erhalten Sie weichere Texturen, weniger harte Schatten und gleichmäßigere Beleuchtung. Es kann einen großen Unterschied machen (das Foto unten wurde kurz vor Sonnenuntergang aufgenommen, was eine gute Zeit für diffuses Licht ist).

Sie können sogar einen Diffusor für den Blitz Ihrer Kamera kaufen (oder herstellen), um dessen Effekte abzuschwächen, was bei schwachem Licht sehr hart sein kann. Die Verwendung von grellem Licht kann natürlich auch zu kühlen künstlerischen Effekten führen. Im Allgemeinen erzielen Sie jedoch mit diffusem Licht bessere Ergebnisse.

Schatten ist genauso wichtig wie Licht

Die andere Sache, die zu beachten ist, wenn man das Licht in einer Szene betrachtet, ist, dass Schatten genauso wichtig sein können. Sie können Tiefe hinzufügen, das Gesamtgefühl der Szene ändern oder bestimmte Bereiche Ihres Fotos hervorheben. Das Lernen sowohl mit Licht als auch mit Schatten macht viel Spaß und kann zu sehr auffälligen Bildern führen.

Das Erlernen von Licht und Schatten lässt sich am besten mit Übung erreichen. Gehen Sie hinaus und fotografieren Sie dieselbe Szene oder dasselbe Objekt bei unterschiedlichen Lichtverhältnissen und sehen Sie, was passiert. Sie werden überrascht sein, wie anders es aussehen kann!

3. Bearbeitung

Wie einfach es ist, einen Instagram-Filter auf Ihre Fotos anzuwenden, fragen Sie sich vielleicht, warum das Bearbeiten eine notwendige Fähigkeit ist, um zu lernen. Und während die Filter cool sind, können Sie durch die Verwendung einer voreingestellten Gruppe von Änderungen wirklich hervorheben, was in Ihren Fotos besonders ist. Wollen Sie auf Instagram hervorstechen? Bearbeiten Sie Ihre Fotos mit dem Amazing Handy Photo. Möchten Sie auf Instagram auffallen? Bearbeiten Sie Ihre Fotos mit dem erstaunlichen Handy-Foto Instagram hat eines zu sagen: Es hat uns alle zu einer verrückten Fotobearbeitung verführt. Das Bearbeiten von Fotos ist zwar nichts Neues, aber mit Instagram im Bild möchte jeder Fotos bearbeiten… Mehr lesen. Während ganze Bücher über bestimmte Aspekte der Fotobearbeitung geschrieben wurden, gibt es ein paar Dinge, die einen großen Unterschied in Ihren Fotos bewirken.

Kurven lernen

Das Dialogfeld "Kurven" in Ihrem Fotoeditor ist eines der leistungsfähigsten Werkzeuge, mit denen Sie Ihre Fotos hervorheben können. Durch das Erstellen einer S-Kurve, wie Sie auf dem Foto unten sehen können, können die Farben in Ihrem Foto erheblich verbessert werden (die gezeigte Kurve wird auf die rechte Hälfte des Bildes angewendet, während die linke Hälfte nicht bearbeitet wird)..

Ein vollständiges Tutorial zum Verwenden von Kurven würde lange dauern. Nehmen Sie sich also Ihren Fotoeditor und probieren Sie ihn aus. Beginnen Sie mit einer einfachen S-Kurve und experimentieren Sie von dort aus.

Lernen Sie, Ebenen zu verwenden

Da Kurven die Farben in Ihrem Foto verbessern können, kann das Dialogfeld „Ebenen“ die Hervorhebungen, Schatten und alle anderen Weiß- und Schwarztöne in der Szene verbessern (wiederum wurde nur die rechte Hälfte des Bildes unten bearbeitet)..

Wenn Sie die schwarzen und weißen Schieberegler etwas zur Mitte hin und den grauen Schieberegler etwas zur weißen Seite hin bewegen, erhält das Bild oben kräftigere Farben, indem es mehr Kontrast erzeugt.

Es gibt eine Menge weiterer Steuerelemente, die Sie erlernen können, aber wenn Sie mit Kurven und Ebenen beginnen, werden Sie die Grundlagen der Fotobearbeitung beherrschen. Es erfordert viel Versuch und Irrtum, aber der Schlüssel ist, einfach loszulegen und herumzuspielen.

Keine Notwendigkeit für Filter

Mit der überwältigenden Anzahl von Fotos, die jeden Tag geteilt werden, ist es nicht immer einfach, Ihre Fotos von der Insta-Crowd abzuheben: So stellen Sie sicher, dass Ihre Fotos wirklich einzigartig sind Einzigartig Diese kurzen Tipps können dazu beitragen, die Beliebtheit Ihrer Fotos auf die nächste Stufe zu heben. Ich garantiere, dass sich die Mühe lohnt. Bist du bereit, dich von anderen zu unterscheiden? Weiter lesen! Weiterlesen . Indem Sie einige grundlegende Prinzipien der Fotografie kennen lernen, können Sie die Qualität Ihrer Fotos drastisch erhöhen - unabhängig davon, ob Sie sie teilen oder nicht. Versuchen Sie, Ihre Komposition, Beleuchtung und Bearbeitung zu verbessern, und Sie sind sehr beeindruckt von dem, was Sie finden!

Welche grundlegenden Prinzipien der Fotografie haben Sie dabei unterstützt, Ihre Fotos zu verbessern? Teilen Sie unten Ihre Tipps und Gedanken mit!

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